こんにちは。

大阪梅田のボイトレ・ボーカルスクールの三流ボイストレーナー、谷本恒治ことジウコトモニタです。

今回は、「これだけ抑えればアナタも歌うま！」

簡単にカラオケで上手く歌えるようになるコツを、ボイトレの先生ならではの視点で伝授しまふ。

難しいテクニックや発声法は一切出てきませんのでご安心を。

練習曲はレミオロメンさんの3月9日。

では。

目次

• ○  一気に歌が上手くなるポイント3つ
• ○  だいなみくす？？
• ・暗～明の落差をつける
• ・その方法を伝授
• ○  歌詞の内容を理解する
• ・歌詞のフレーズは2種類
• ・その方法を伝授
• ○  サビは「わぁ～っ！」と
• ・メロディが「ココ！」と教えてくれている
• ・その方法を伝授
• ○  まとめ

一気に歌が上手くなるポイント3つ

3月9日に限らずだけど、「上手いなぁ～…」と思わせるコツは以下の3つ。

1. ダイナミクスを意識する


2. 歌詞の内容を理解する


3. サビは「わぁ～っ！」と

これさえ意識できればバッチリ。いわゆるバッチグー。
下でもうちょい具体的に見ていきまっしょい。

だいなみくす？？

そう。ダイナミクス。
早い話が、強弱。

実はコレ、いとも簡単にできる。

暗～明の落差をつける

3月9日は“明るい曲”というワケではないけれど、最初は重く入る感じ。
で、徐々に広がりを見せていく感じ。あくまでも“感じ”が大事。

アレンジ(曲を表現するために音を足したり引いたりすること)の面でも、最初はギター一本で入ってサビでは色んな音が入ってるよね？

これが“ダイナミクス”。
このアレンジのダイナミクスに合わせて歌うだけで、雰囲気は出るのだよ。

逆に、いくら上手くても、アレンジが盛り上がってるのに声が暗かったり、しっとりなアレンジになってるのに陽気に歌ったりすると、上手いっぽく聞こえない。

その方法を伝授

実は超絶カンタン。

1. 暗→口をあまり開けない


2. 明→口を“横に”開ける

あれ？
一般的に「正しい発声」って言うと、「口を大きく開けましょう」「口を縦に開けましょう」なんて聞いたりする。

あくまでもそれは、「こうやったら声が出しやすいよ」っていう、ひとつの方法論。イコール「カッコイイ歌い方」とは限らない。
なので、そのルールを無視する。

会社をズル休みする時、上司に電話をして仮病を使うのに、ハキハキ喋ったらバレるよね？ボソボソっと喋らないと。
その、ボソボソ喋る時って、どんな風に口を開ける？


あまり開けないよね？

それを利用する。

で、口を横に広げるのは、トーンが明るくなるから。
B’zさんの「愛のままにわがままに僕は君だけを傷つけない」って、ほとんど、「あ」「え」「い」なのね、母音が。
これは口を横に広げるような発音なので明るい響きになるから。

この差をつけてやるだけで、暗～明が完成。簡単っしょ？

そんな感じの動画がコレ↓

歌詞の内容を理解する

特にバラードなんかで、グッとくるエモい歌い方、したいよね？
そんな時に大事なのが、歌詞を伝える意識。

これだけでガラリとアナタの歌は変わる！

歌詞のフレーズは2種類

大きく分けると、叙情詩、叙事詩
という二つ。

1. 叙情詩…自分の感情を主観的に書いた詩


2. 叙事詩…物事、出来事などを記した詩

でふ。

全編通して叙情詩、あるいは叙事詩、というのは、歌詞においてはなかなか存在しないけど、(長渕剛さんの「JEEP」という曲聞いてみて！叙事詩だけで人の心を動かせる、究極の叙事詩！)ひとつの歌詞の中に、

①感情を表す単語(「思った」「悔やんだ」「好きだ」など)
②情景を表す単語(「夕暮れ」「風が吹く」「雲が広がる」など)

があったりする。

これらを歌い分けてやるだけでグッとエモくなる。

歌詞を書き出して、①とか②とかしるしをつけていってもいいかも。

その方法を伝授

これも超絶簡単。

1. 情景を表す言葉→淡々とメロディーをなぞる(あくまでも差をつけるため)


2. 感情を表す言葉→話すように歌う

だって好きな人に気持ちを伝える時に、歌って伝えないよね？話すよね？
だから歌でも話す。

コツは、なるべく強く鳴らさない、そしてなるべく語尾を伸ばさない。

「好きだーーーーー」ってコクったら、たぶんフラレるよね？

そんな動画がコレ↓

サビは「わぁ～っ！」と

ダイナミクスの強の部分は当然サビにあったりする（一般的に多いパターンとして）。

そのサビの中でも、特に気をつけたいポイントというのが実は隠されていたりする。
そのポイントの見つけ方は…？

メロディが「ココ！」と教えてくれている

サビ(もちろんそれ以外でも)には、必ず盛り上げポイントがある。

何故なら作曲者(3月9日でいうと藤巻さん)が、「ラララ～♪」と鼻歌で作曲している時に盛り上がってるから。

なんとなく、「プロの作曲」って聞くと、何やらパソコンを駆使して、あるいは、譜面と向き合って頭カリカリ、なんてイメージをするかも分からない(もちろんそういったケースもある)。

が、基本的には、ギター片手に(もしくはピアノ両手に)適当に歌ってみる、この方法がほとんど。

なので、「なんとなくここ上がりたい～！」と気持ちがノッてきてそんなメロディーになってたりする。
なので当然、盛り上がるメロディーになっていたりする。

その方法を伝授

3月9日は「まぶたのーうらーに」の「のー」の音。

ここを、「ここ、盛り上がるとこでっせ！」と、ドヤ顔ならぬドヤ声(ドヤ顔もつけられればなおよし)で歌ってやれれば、大ウケ間違いナシ。

歌い方はわざとらしく。

え？どうやって、って？

例えば漫才の「もうええわ！」
お決まりの決め台詞。

フットボールアワーの後藤さんなら、「んもうええわぁ」と、「も」を「んも」とねちっこく言う。

そんな感じで大丈夫。
少々リズムが遅れても、「ズレ」ではなく「タメ」と人は捉えるハズ。

これでアナタは今日からエモシンガー。


そんな感じの動画がコレ↓

まとめ

1. ①ダイナミクス(暗い＝口を開けない、明＝口を横に開ける


2. ②歌詞の内容を理解(情景＝淡々と、感情＝話すように)


3. ③サビは「わぁ～っ！」と(メロディのオイシイ部分を見つける)

これでバッチグー。

もちろん、発声のスキルがあれば、これらをより自在に扱えることは言わずもがな。
まずは簡単なところから手を付けてみよう。


「もうちょっと知りたい！」という方は、お気軽にレッスンにお越しくださいまし。